A direção de fotografia sempre foi, entre todas as funções que exerço no cinema, aquela onde encontro maior identificação, entrega e sentido. Ainda que eu transite por diferentes áreas — direção, montagem, roteiro — é no ofício de pensar luz, enquadramento e ritmo visual que me sinto mais inteiro. Não apenas por afinidade estética, mas porque acredito que a imagem é uma linguagem que fala silenciosamente, um campo onde o invisível pode ganhar forma.

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 A minha formação em artes plásticas e teatro não foi apenas uma etapa, mas um alicerce para este ofício. Essas linguagens me ensinaram a olhar de outro jeito — a escutar os vazios, a perceber o tempo nos gestos, a entender o corpo no espaço. Esses saberes, quando se encontram com a técnica cinematográfica, criam um tipo de olhar que não se restringe a iluminar ou registrar, mas a compor atmosferas, tensões e afetos. Isso, acredito, é o meu diferencial como diretor de fotografia: uma escuta plástica e cênica que se soma ao domínio técnico para construir imagens com densidade narrativa.

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Não penso a direção de fotografia como uma função isolada, e sim como uma prática coletiva. Sou um profissional que preza pelo diálogo constante com todos os departamentos. Entendo profundamente a importância de cada função no set  e valorizo essas trocas como partes essenciais da criação. Acredito que a colaboração verdadeira acontece quando há escuta mútua, respeito e disponibilidade para construir junto. E é nesse espírito que gosto de trabalhar: com leveza, responsabilidade e abertura.

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Costumo ser muito presente nas trocas com a direção. Gosto de pensar o projeto desde sua origem, contribuindo com leituras visuais, referências e possibilidades estéticas. Tenho uma ampla bagagem cinematográfica — alimentada por anos de estudo, obsessão por filmografias inteiras e amor sincero pela história do cinema. Isso me permite transitar por diferentes estilos, entendendo que cada filme pede uma lógica própria de imagem, um modo singular de olhar.

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Sou também uma pessoa muito organizada no trabalho. Acredito que a tranquilidade no set vem da preparação, do planejamento e da confiança mútua entre a equipe. Estudar lentes, testar luzes, fazer decupagens visuais detalhadas — tudo isso me encanta tanto quanto o momento vivo da filmagem. A técnica, para mim, é uma aliada da sensibilidade: conhecer profundamente o equipamento não é um fim, mas um meio para alcançar a imagem que se deseja, com precisão e poesia.

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Vejo a direção de fotografia como um campo onde posso reunir tudo o que amo: a arte, o rigor, o coletivo, a escuta e o gesto. Meu desejo é seguir contribuindo com projetos que me desafiem, onde eu possa entregar imagens que não apenas componham a cena, mas que façam parte da pulsação interna do filme. Imagens que comuniquem o que não se pode dizer — e que sejam, antes de tudo, fiéis à verdade sensível de cada história.